{"id":10456,"date":"2025-10-08T08:00:27","date_gmt":"2025-10-08T06:00:27","guid":{"rendered":"https:\/\/rafaramirez.org\/blog\/?p=10456"},"modified":"2025-09-19T11:21:47","modified_gmt":"2025-09-19T09:21:47","slug":"la-huida-pelicula-de-sam-peckimpah","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/rafaramirez.org\/blog\/index.php\/2025\/10\/08\/la-huida-pelicula-de-sam-peckimpah\/","title":{"rendered":"\u00abLa Huida\u00bb, pel\u00edcula de Sam Peckinpah: el arte de mezclar violencia y romance."},"content":{"rendered":"

Hoy, dentro de las recomendaciones de pel\u00edculas, os hablo de \u00abLa huida\u00bb (t\u00edtulo original: The Getaway), uno de esos thrillers de los a\u00f1os setenta que rezuman polvo, sudor y tensi\u00f3n desde el primer fotograma. Dirigida por Sam Peckinpah en 1972, est\u00e1 protagonizada por Steve McQueen y Ali MacGraw, y adapta la novela hom\u00f3nima de Jim Thompson con guion de Walter Hill. Lo hace con el pulso seco y violento que caracterizaba al director. La historia comienza con Doc McCoy (McQueen), un ladr\u00f3n profesional que cumple condena por asalto a mano armada. Su esposa, Carol (MacGraw), mueve hilos \u2014y paga un precio personal\u2014 para conseguir que un influyente y corrupto hombre de negocios, Jack Beynon (Ben Johnson), logre su libertad condicional. La condici\u00f3n es que lideren un atraco a un banco junto a dos pistoleros, Rudy (Al Lettieri) y Frank (Bo Hopkins).<\/p>\n

Como era de esperar en el universo de Peckinpah, el golpe no sale limpio. La inexperiencia y la traici\u00f3n convierten el bot\u00edn en una maldici\u00f3n: Frank muere, Rudy intenta quedarse con todo y Doc se ve obligado a huir con Carol en una desesperada carrera hacia M\u00e9xico. La pel\u00edcula se convierte entonces en una road movie criminal, con persecuciones, cambios de coche, tiroteos y una tensi\u00f3n constante entre los protagonistas marcada por la desconfianza y la atracci\u00f3n. Peckinpah filma la violencia con su estilo caracter\u00edstico: montaje nervioso, ralent\u00edes estrat\u00e9gicos y una crudeza que no es gratuita, sino que forma parte del retrato de un mundo sin redenci\u00f3n f\u00e1cil.<\/p>\n

La qu\u00edmica entre McQueen y MacGraw, que trascendi\u00f3 la pantalla convirti\u00e9ndose en un romance real, es uno de los motores de la pel\u00edcula. \u00c9l, con su carisma lac\u00f3nico y su f\u00edsico preciso; ella, con una mezcla de fragilidad y determinaci\u00f3n que rompe el molde de la \u00abnovia del criminal\u00bb pasiva. La m\u00fasica de Quincy Jones aporta un contrapunto sofisticado a la suciedad de la acci\u00f3n y la fotograf\u00eda de Lucien Ballard capta tanto la claustrofobia de los interiores como la amplitud polvorienta de las carreteras del suroeste estadounidense.<\/p>\n

Detr\u00e1s de \u00abLa Huida\u00bb.<\/h3>\n

\u00abLa huida\u00bb (1972) no solo dej\u00f3 huella por su ritmo y su violencia estilizada, sino tambi\u00e9n por las historias que se cocinaron detr\u00e1s de las c\u00e1maras y por los lugares reales que sirvieron de escenario para la fuga de Doc y Carol McCoy.<\/p>\n

Una de las an\u00e9cdotas m\u00e1s jugosas es que Ali MacGraw, que hasta entonces no era conocida por papeles de acci\u00f3n, tuvo que aprender a disparar y a conducir con destreza para interpretar a Carol. En pleno rodaje, su vida personal dio un giro: estaba casada con el productor Robert Evans, que supervisaba El padrino (1972) en ese mismo momento, mientras ella rodaba con Steve McQueen, con quien acabar\u00eda iniciando una relaci\u00f3n. Peckinpah, por su parte, hab\u00eda pensado inicialmente en Jack Palance para el papel de Rudy Butler, pero el presupuesto no alcanzaba para pagarle. Incluso Paul Newman fue considerado para interpretar a Doc McCoy, aunque su agente no aprobaba la novela original.<\/p>\n

El rodaje se llev\u00f3 a cabo en localizaciones muy concretas de Texas, lo que aporta autenticidad a la atm\u00f3sfera polvorienta de la pel\u00edcula. Las escenas de calles y del Laughlin Hotel (ya demolido) se filmaron en El Paso. El robo en la estaci\u00f3n de tren se rod\u00f3 en la estaci\u00f3n Sunset Station de San Antonio. En Fabens se grab\u00f3 la secuencia en la que se roba una escopeta y se dispara contra un coche patrulla. La prisi\u00f3n estatal de Huntsville sirvi\u00f3 para las escenas carcelarias, incluidas las del patio. Tambi\u00e9n se rod\u00f3 en San Marcos, en las calles cercanas al banco y durante la huida posterior.<\/p>\n

El calendario de filmaci\u00f3n fue intenso: comenz\u00f3 en febrero de 1972 y se prolong\u00f3 hasta abril, cerrando la producci\u00f3n en mayo. Peckinpah, famoso por su car\u00e1cter dif\u00edcil, mantuvo un control f\u00e9rreo sobre el rodaje; sin embargo, la qu\u00edmica entre McQueen y MacGraw, sumada a la elecci\u00f3n de escenarios reales, dio como resultado una pel\u00edcula que respira autenticidad tanto delante como detr\u00e1s de la c\u00e1mara.<\/p>\n

\"Cartel<\/a>
Cartel de \u00abLa Huida\u00bb (1972). Pel\u00edcula recomendada. Blog de Rafael Ram\u00edrez.<\/figcaption><\/figure>\n

Cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica.<\/h3>\n

\u00abLa huida\u00bb (1972) es, en apariencia, un thriller de atracos y persecuciones, pero bajo la superficie late una historia de amor y supervivencia que Sam Peckinpah filma con su inconfundible estilo. Basada en la novela de Jim Thompson y adaptada por Walter Hill, la pel\u00edcula sigue a Doc McCoy (Steve McQueen), un ladr\u00f3n que acaba de salir de prisi\u00f3n gracias a un turbio pacto, y a su mujer, Carol (Ali MacGraw), mientras huyen hacia M\u00e9xico con un bot\u00edn que atrae tanto a la polic\u00eda como a criminales sin escr\u00fapulos.<\/p>\n

Peckinpah, que ven\u00eda de obras tan intensas como \u00abPerros de paja\u00bb, imprime aqu\u00ed su habitual tensi\u00f3n narrativa, pero con un matiz distinto: la violencia no es solo un espect\u00e1culo coreografiado, sino un catalizador para explorar la relaci\u00f3n entre los protagonistas. La qu\u00edmica entre McQueen y MacGraw \u2014alimentada por su romance fuera de la pantalla\u2014 traspasa la pantalla y dota de humanidad a una pareja que, en otras manos, podr\u00eda haberse reducido a estereotipos. Doc es un \u00abtipo duro\u00bb que no pierde su capacidad de ternura, y Carol, lejos de ser un mero adorno, toma decisiones que cambian el rumbo de la historia.<\/p>\n

La puesta en escena combina la crudeza de los escenarios reales de Texas con un montaje que alterna momentos de calma tensa con estallidos de acci\u00f3n. Lucien Ballard, en la fotograf\u00eda, capta tanto la claustrofobia de los interiores como la amplitud polvorienta de las carreteras, mientras que la m\u00fasica de Quincy Jones aporta un contrapunto elegante e ir\u00f3nico a la violencia. El resultado es una road movie criminal que, sin renunciar al entretenimiento, se permite un subtexto emocional: el viaje no solo es geogr\u00e1fico, sino tambi\u00e9n una prueba de resistencia para la pareja.<\/p>\n

Aunque algunos cr\u00edticos han se\u00f1alado que McQueen tuvo un control notable sobre el guion y el montaje, restando margen a Peckinpah, lo cierto es que la pel\u00edcula conserva la esencia del director: personajes al l\u00edmite, moral ambigua y una violencia que, m\u00e1s que glorificar, incomoda. La huida es, en definitiva, un ejemplo de cine de acci\u00f3n con alma, capaz de combinar el pulso comercial con una mirada autoral que la mantiene vigente m\u00e1s de medio siglo despu\u00e9s.<\/p>\n

\"Escena<\/a>
Escena de \u00abLa Huida\u00bb (1972). Pel\u00edcula recomendada. Blog de Rafael Ram\u00edrez.<\/figcaption><\/figure>\n

Ficha t\u00e9cnica de la pel\u00edcula.<\/h3>\n