Marie Bracquemond, la impresionista que dejó testimonio de su talento.

Marie Bracquemond fue una destacada pintora impresionista, grabadora y ceramista francesa del siglo XIX, nacida el 1 de diciembre de 1840 en Landunvez, Finisterre, y fallecida el 17 de enero de 1916 en Sèvres, Altos del Sena. Es conocida por ser una de las pocas mujeres que formaron parte del impresionismo, junto a Mary Cassatt y Berthe Morisot.

Bracquemond comenzó su formación artística bajo la tutela de Jean-Auguste-Dominique Ingres, aunque su estilo pronto evolucionó hacia el movimiento impresionista. Participó en varias exposiciones impresionistas, incluyendo las de 1879, 1880 y 1886.

Algunas de sus obras más notables incluyen “La Merienda” (1880), “Las Tres Gracias” (1880) y “En la Terraza de Sèvres” (1880). A pesar de su talento, su carrera se vio afectada por las críticas constantes de su marido.

Influencia de Marie Bracquemond en el movimiento impresionista.

Marie tuvo una influencia significativa en el movimiento impresionista, aunque su contribución ha sido menos reconocida en comparación con algunos de sus contemporáneos. Aquí hay algunos puntos clave sobre su influencia:

• Participación en Exposiciones Impresionistas: Bracquemond fue una de las pocas mujeres que participaron en las exposiciones impresionistas, mostrando su trabajo junto a artistas como Claude Monet y Edgar Degas. Esto ayudó a legitimar la presencia de mujeres en el movimiento.
• Temas y Estilo: Sus obras a menudo presentaban escenas de la vida cotidiana, un tema común en el impresionismo. Utilizaba colores vivos y pinceladas sueltas, características distintivas del estilo impresionista.
• Innovación Técnica: Bracquemond experimentó con la luz y el color de manera innovadora, influenciada por su estudio de la cerámica y el grabado. Esto añadió una dimensión única a sus pinturas.
• Red de Influencia: A través de su esposo, Félix Bracquemond, y su círculo social, Marie tuvo acceso a otros artistas y críticos, lo que le permitió influir en el desarrollo del impresionismo y en la aceptación de nuevas técnicas y temas.

A pesar de las dificultades personales, su trabajo sigue siendo un testimonio de su talento y su contribución al impresionismo.

Críticas de su esposo.

Félix Bracquemond, el esposo de Marie, era un grabador y ceramista reconocido, pero su relación con Marie en términos artísticos fue complicada. Sus críticas hacia ella se centraban en varios aspectos:

• Estilo y Técnica: Félix tenía una visión más tradicional del arte y no apreciaba completamente el estilo impresionista de Marie. Criticaba sus pinceladas sueltas y su uso del color, prefiriendo técnicas más académicas.
• Temas de las Obras: Félix también cuestionaba los temas que Marie elegía para sus pinturas, que a menudo eran escenas de la vida cotidiana y retratos íntimos. Él consideraba que estos temas eran menos importantes o serios en comparación con los temas históricos o mitológicos que él prefería.
• Control y Dominio: Félix intentaba ejercer control sobre el trabajo de Marie, sugiriendo cambios y mejoras que alinearan su arte con sus propias preferencias. Esta actitud dominante afectó la confianza de Marie en su propio trabajo.
• Reconocimiento y Exhibición: Félix no siempre apoyaba las oportunidades de Marie para exhibir su trabajo. Esto limitó su exposición y reconocimiento en el mundo del arte.

Estas críticas constantes y la falta de apoyo, afectaron profundamente a Marie, llevándola eventualmente a abandonar la pintura alrededor de 1890. A pesar de esto, su legado como una de las pocas mujeres impresionistas sigue siendo significativo.

Relación con otros artistas impresionistas.

Marie Bracquemond tuvo una relación interesante y, en algunos casos, cercana con varios artistas impresionistas. Aquí hay algunos detalles sobre sus interacciones:

• Claude Monet: Aunque no hay mucha documentación sobre una relación personal cercana, Marie admiraba el trabajo de Monet y compartía su interés por la luz y el color. Sus obras reflejan una influencia mutua en términos de técnica y estilo.
• Edgar Degas: Degas era conocido por su apoyo a las mujeres artistas dentro del movimiento impresionista. Es probable que Marie haya interactuado con él en las exposiciones impresionistas y haya sido influenciada por su enfoque en la vida cotidiana y el movimiento.
• Berthe Morisot: Como una de las pocas mujeres en el círculo impresionista, Marie compartía una conexión especial con Berthe Morisot. Ambas enfrentaron desafíos similares en un mundo del arte dominado por hombres y se apoyaron mutuamente en sus carreras.
• Mary Cassatt: Al igual que con Morisot, Marie y Mary Cassatt compartían la experiencia de ser mujeres en el movimiento impresionista. Aunque Cassatt estaba más centrada en la vida en París y Marie en Sèvres, sus caminos se cruzaron en las exposiciones y compartieron una visión artística similar.

Estas conexiones ayudaron a Marie a desarrollar su estilo y a encontrar su lugar dentro del movimiento impresionista, a pesar de las dificultades personales y profesionales que enfrentó.

Obras destacadas de Marie Bracquemond.

1. “La Merienda” (Le Goûter) (1880): El cuadro muestra a Louise Quivoron, la hermanastra de Bracquemond, leyendo en el jardín de la casa de la artista en Sèvres. Louise está sentada con un libro abierto en sus manos, a su lado hay una mesa con uvas y una taza de té. La obra captura las actividades intelectuales y cotidianas de las mujeres de la época.“La Merienda” es una de las pocas obras de Bracquemond que se encuentran en una colección pública. Fue exhibida en 1919 y adquirida por el gobierno francés a través de Pierre, el hijo de Bracquemond. La atención al detalle y el uso de la luz en esta pintura son especialmente destacables.

   

2. “Las Tres Gracias” (Trois femmes aux ombrelles) (1880): La obra muestra a tres mujeres ataviadas con vestidos con volantes y corsés altos, muy en boga en esa época. La mujer central sostiene un abanico, siguiendo la moda del japonismo. Esta pintura es vista como una de las más representativas del estilo impresionista de Bracquemond, sobresaliendo por su manejo del color y la luz para reflejar la elegancia y la gracia de las figuras. El crítico de arte Gustave Geffroy quedó tan impresionado con la obra que la adquirió y la donó al Museo de Luxemburgo en 1926, antes de que fuera trasladada al Museo de Orsay.

   

3. “En la Terraza de Sèvres” (1880): En la pintura se observan tres figuras elegantemente vestidas, aparentemente absortas en sus pensamientos y ubicadas en primer plano. La mujer a la izquierda es la única que interactúa con el espectador, sosteniendo delicadamente unos anteojos en su mano izquierda. La figura a la derecha, vestida de blanco, apoya su cabeza en su mano en un gesto pensativo, típico de la melancolía. El hombre lleva un sombrero de paja y mira hacia un lado. Una de sus manos descansa sobre su regazo, mientras que la otra, apoyada en el respaldo de la silla de su compañera, sostiene un cigarro. En el fondo del cuadro, se puede ver un paisaje vegetal con algunas casas.

   

4. “Pierre y su tía Louise en el jardín.” (1886): El hijo de la artista, Pierre y su tía Louise, hermana de Marie, están representados en el jardín de la casa de los Sevres Brakemon. El cuadro es una obra que refleja la vida cotidiana y la intimidad familiar.

   

5. «Bajo la lámpara» (Sous la Lampe (Sisley et sa femme dînant chez les Braquemond à Sèvres) (1887):  El cuadro representa a Alfred Sisley, un destacado pintor impresionista, y a su pareja Marie-Louise Adelaide-Eugenie Sisley, sentados a la mesa en la casa de Bracquemond en Sèvres, iluminados por la luz de una lámpara de gas. La obra destaca por su uso innovador de la luz artificial, que suavemente ilumina la mesa y los rostros, modificando sutilmente sus rasgos.

   

En resumen, a pesar de las críticas de su esposo y las limitaciones impuestas por una sociedad patriarcal el trabajo de Marie Bracquemond sigue siendo un testimonio de su talento y perseverancia. Su legado reside en su contribución al movimiento impresionista y en su papel como una de las pocas mujeres que lograron destacar en un campo dominado por hombres.

Más información:

• Wikipedia.org
• Wikiart.org
• Artandobject.com
• Artmovements.net